李白忆秦娥•箫声咽鉴赏

忆秦娥 李白

从史料中我们可以看出，唐代大诗人，素有诗仙之称的李白大多所写的都是诗歌，很少会写词。李白是很少写词，但不代表他没有词流传下来。李白所写的词中较为有名的一首便是《忆秦娥•箫声咽》了，，这也是唐五代时期最脍炙人口的一首词了，被世人广为传诵。

《忆秦娥•箫声咽》

李白所写的《忆秦娥•箫声咽》描述了一位女子思念远方爱人的痛苦之情，有着一股哀愁之感。此词的上片直接描写了秦娥思念爱人的场景。不知何时传来了一阵玉箫的声音，正在梦中与远方爱人相会的秦娥被玉箫声给惊醒了。玉箫的声音很是悲凉哀怨，此时窗外正悬挂着残月，倍感凄凉。秦娥的梦虽然被玉箫声给打断了，但秦娥还是沉浸在自己的梦中无法自拔，因为梦中有她的爱人。但无奈现实中她的爱人不在她的身边，陪伴她的只有天边冰冷的残月。

此词的下篇却由秦娥个人思念爱人的哀怨转换成了历史的忧愁，加深了词的意境。李白通过对秦朝的古道，汉朝的陵墓进行了描写，时间匆匆而过，这些王朝的遗迹已经被历史的尘埃所掩埋，无论当时这个王朝是多么的强大都阻止不了时间的流逝以及王朝的衰亡。各种景物相结合，形成了一片苍凉之感。

《忆秦娥•箫声咽》全词的意境十分的深远，风格恢弘壮丽，李白用短短四十六个字描绘了一幅壮观的场景，是少有的传世佳作。古今众人对这首词的评价极其的高，有“百代词曲之祖”的称号。

清平调 李白

唐代大诗人李白除了擅长绝句外，他的乐府诗歌更是一绝。《清平调》是李白所写的组诗，一共分为三首，是典型的乐府诗歌。李白于公元743年或是公元744年写下了《清平调》这一组诗歌，根据时间的推算，当时李白的仕途顺遂，官至翰林，深得皇帝唐玄宗的赏识。

《清平调》

根据史料的记载，唐玄宗在偶然间阅读了李白所写的诗歌，当即惊为天人，十分欣赏李白的才华。于是，唐玄宗就召李白进宫，并亲自前去迎接他。李白被封为翰林，跟随侍奉在唐玄宗的左右，成为他的御用诗人。有一年的春天，唐玄宗携杨贵妃在宫中的御花园里欣赏美景，伶人们正准备歌舞助兴。但正在兴头上的唐玄宗却不满伶人们演奏的曲目，于是派人召李白进宫，让他重写。

李白进宫后，思考了片刻，便提笔写下了《清平调》这一组诗。第一首是写杨贵妃无与伦比的美貌，用娇艳的牡丹衬托杨贵妃的容貌，认为她比牡丹还要艳上几分；第二首则是写杨贵妃深受皇帝的宠爱，宠冠后宫。李白用压低前朝时期著名的美女赵飞燕等人，抬高了杨贵妃的地位；第三首则是了前两首，将御花园中正盛开的牡丹花与杨贵妃、唐玄宗结合在一起，构思十分的精巧，辞藻也是非常的华丽，极大的显示了李白的文学天赋。

《清平调》的三首组诗，用词都十分的精致华丽，充满着宫廷的富丽之感，全诗景、物、人三者交融，相互连接，是不可多得的好诗。难怪当李白写完献给唐玄宗后，唐玄宗与杨贵妃都十分的满意。

月下独酌 李白

唐代大诗人李白的仕途一直不怎么顺遂，公元744年即天宝三年，本来身为翰林的李白在皇帝面前被人诋毁，最终远离了政治中心。官场失意的李白很是忧愁，心中的苦闷无法排解，于是他就写下了名传千古的《月下独酌》这首诗歌。

月下独酌的李白

其实《月下独酌》是组诗，一共有四首，但大多数人都只知道流传最广的第一首。这组诗中的第一首是因为当时诗人李白受到了排挤，失去了官职，心中寂寞忧愁，于是借景抒情写下了这首诗。诗人将寂寞的景物放大处理，进一步烘托自己孤寂无奈的心情，更是表达出了诗人不跟他人同流合污的志向和放荡不羁遗世而独立的个性。

组诗中的第二首《月下独酌》是一首议论题材的诗歌。诗人将“爱酒”两字贯穿全诗，从开头就表示了没有人能够不爱酒，就连天地都不例外。，诗人得出了结论，爱酒不有道理的，更是一件有益的事情。其实，这首诗只是诗人李白借酒抒发自己的感情，排解自己远离朝政和仕途不顺的苦闷心情。

而组诗中的第三首与第四首写的则是写诗人心中的苦闷无法排解，只能借酒消愁。诗人将饮酒时的欢悦与自己官场失意做了一个比较，表现出诗人旷达乐观的个性。但细细品味，我们不难发现诗人隐藏在诗中的苦闷和忧愁。

从《月下独酌》这组诗中，我们可以知道诗人李白在失意时只能一醉解千愁，用酒来排解自己心中苦闷，但也能在这组诗中看到诗人乐观向上，毫不气馁的性格。